폴리네시아의 중심부에 위치한 섬나라 사모아는 음악과 무용의 활기찬 전통을 포함한 풍부한 문화유산으로 유명합니다. 사모아의 음악은 일상, 의식, 스토리텔링과 깊이 얽혀 공동체 정체성과 문화 보존의 초석이 됩니다. 사모아 전통 음악에 사용되는 악기는 소리를 만드는 도구일 뿐만 아니라 사모아 민족과 그들의 환경 사이의 관계를 반영하는 깊은 상징성을 지니고 있습니다.

이 글에서는 사모아의 전통 악기에 대해 살펴보고 그 구성, 사용, 문화적 중요성을 탐구합니다.

1. 팻 ē: 리드미컬한 심장 박동

파트 ē는 아마도 사모아 전통 타악기 중 가장 상징적인 악기일 것입니다. 이 악기는 나무 한 조각으로 조각된 일종의 슬릿 드럼으로, 종종 이필레(태평양 마호가니) 나무에서 만들어집니다. 악기의 디자인은 길이를 따라 긴 슬릿이 있는 속이 빈 몸체로 구성되어 있습니다.

건설 및 플레이

파트 ē는 다양한 크기로 제공되며, 각 연주자는 고유한 음정을 만들어냅니다. 연주자는 망치나 막대기를 사용하여 슬릿의 가장자리를 타격하여 높고 날카로운 음부터 깊고 붐비는 음까지 공명하고 속이 빈 음을 만듭니다. 사운드는 드럼의 크기와 두께뿐만 아니라 스트라이크의 힘에도 영향을 받습니다.

문화적 역할

사모아 문화에서 파트 ē는 시바와 파아타우파티(슬랩 댄스)와 같은 전통 춤의 중심입니다. 이 악기의 리듬은 연주자를 안내하여 활기찬 분위기를 조성하고 무용수와 구경꾼을 하나로 묶습니다. 이 악기는 중요한 사건의 신호를 보내거나 커뮤니티를 소환하는 데도 사용되며, 이는 통일된 힘으로서의 역할을 반영합니다.

2. 로고: 심플함으로 공감하기

로고는 통나무나 대나무를 움푹 파서 만든 더 작고 휴대용 타악기입니다. 사모아 음악에서 가장 간단한 악기 중 하나이지만 리듬을 유지하는 데 필수적인 역할을 합니다.

건설 및 기법

가벼운 나무로 조각한 로고는 막대기나 손으로 두드려 연주합니다. 심플한 디자인으로 빠르게 시공할 수 있어 대부분의 커뮤니티 회원이 쉽게 사용할 수 있습니다.

문화 기능

로고는 앙상블 연주에서 파트 ē를 보완하여 리듬감 있는 기반을 더합니다. 비공식 모임이나 축하 행사에서 자주 사용되며 사모아 음악의 공동 정신을 강조합니다.

3. 팔라: 매트 드럼

사모아의 또 다른 독특한 타악기는 판다누스 잎을 말아 만든 드럼의 일종인 팔라입니다. 사모아의 장인 정신과 지략이 돋보이는 디자인입니다.

건설 및 플레이

팔라는 직조된 판다누스 매트를 원통형으로 단단히 말아 제작합니다. 플레이어는 맨손이나 나무 막대기로 파라를 쳐서 머플러처럼 깊은 쿵쾅거리는 소리를 냅니다.

문화적 의미

팔라는 주로 의식적인 맥락에서 사용되며, 차분한 음색은 파트 ē의 날카로운 음과 대조를 이룹니다. 의식에서 팔라의 존재는 종종 성가나 웅변 공연에 수반되는 영적 중요성을 강조합니다.

4. 소라 껍질(Pu)

소라 껍데기 또는 푸는 사모아에서 수세기 동안 사용되어 온 독특한 울림이 있는 관악기입니다.

건설 및 기법

퓨는 큰 소라 껍질의 끝을 잘라 마우스피스를 만드는 방식으로 만들어집니다. 플레이어는 이 구멍을 통해 바람을 불어넣어 장거리 이동이 가능한 깊고 애절한 톤을 만들어냅니다.

문화적 역할

전통적으로 푸는 추장이 도착하거나 의식이 시작되는 등 중요한 행사를 알리는 신호 수단으로 사용되었습니다. 이 소리는 사모아 사람들을 해양 유산과 연결 짓는 바다와 관련이 있는 경우가 많습니다.

5. 전통적인 노래 및 보컬 반주

악기 외에도 전통적인 사모아 음악은 인간의 목소리에 상당한 중점을 둡니다. 복잡한 하모니와 레이어드 리듬이 포함된 보컬 연주는 사모아 음악에 필수적인 요소입니다. 파트 ē와 로고와 같은 악기가 반주 역할을 하여 노래의 스토리텔링 요소를 강화합니다.

시바와 팔루페가

시바(전통 춤)와 파알루페가(게노럴 샹트)에서 연주되는 노래는 리듬 악기와 박수가 동반되어 연주자와 관객을 연결하는 다감각적인 경험을 선사합니다.

6. 현대적 영향과 보존 노력

전통 악기는 사모아 음악의 중심지로 남아 있지만, 현대의 영향으로 새로운 악기와 스타일이 도입되었습니다. 선교사와 상인들이 가져온 기타와 우쿨렐레는 이제 사모아 음악에서 토착 음악과 원활하게 결합되어 보편화되었습니다. 이러한 변화에도 불구하고 전통 악기를 보존하고 기념하려는 노력은 강력합니다. 문화 축제, 교육 프로그램, 지역 장인들의 노력으로 사모아 음악의 유산이 활기차게 유지됩니다.

사모아 전통 음악

https://www.youtube.com/watch?v=dNCQHFax-dwu0026list=PL07B84345996F8988u0026index=3

공명하는 파트 ē, 단순한 로고, 의식용 팔라, 연상시키는 푸 등 사모아의 전통 악기는 음악적 도구 그 이상입니다. 이 악기들은 역사, 정체성, 자연계와의 연결의 그릇입니다. 이 악기들은 사모아의 강력한 성악 전통과 함께 국내외 사모아 공동체에 지속적으로 영감을 주고 통합하는 음악 태피스트리를 형성합니다. 사모아인들은 이 유산의 수호자로서 미래의 진화하는 소리를 수용하면서 자신들의 과거를 기념하며, 그들의 음악이 살아 있고 역동적인 힘으로 남을 수 있도록 합니다.